Postfotografía

Desde que se inventó la máquina fotográfica digital ha habido una revolución entorno a la imagen. Más aún cuando se crean los programas de retoque fotográfico. Son pocos ya los que no han retocado nunca una imagen con un programa tan conocido como el Photoshop. ¿Se está llegando a la muerte de la fotografía?¿Hablamos así de la postfotografía?

Personalmente creo que la fotografía tradicional nunca morirá, pero si que es verdad que cada vez más hay menos gente que se queda con la foto original. Creo pues, que ha pasado a masas minoritarias mientras que los fotomontajes, los colages... están de moda. He de decir también que ésta práctica existe desde los principios de la fotografía ya que fueron muchos los que alteraron manualmente la fotografía mediante la superposición de negativos, el pintado manual de fotografías... Lo único que ha cambiado ahora es que se ha digitalizado y pasado a masas mayoritarias. 

Como conclusión creo pues que la postfotografía no significa la muerte de la fotografía, sino que es la base. Para poder retocar cualquier imagen debe haber primero una fotografía tomada de la realidad para luego dejar volar las mentes y crear.

David Armengol

Comisario. Seguramente cuando escuchan esta palabra les recuerda a un miembro de la policia pero también existe otro tipo de comisario. Es la figura imprescindible para que las exposiciones se desarrollen perfectamente. Es quién organiza y gestiona una exposición.

David Armengol es un comisario que nos explicó su última experiencia en euforia, una exposición donde se intenta recrear el sentimiento de euforia. Con la charla nos dió a entender que el comisario debe ser una figura con imaginación y creatividad, capaz de organizar las exposiciones de forma nunca expuesta e impactante.

La postfotografia

Desde que se inventó la máquina fotográfica digital ha habido una revolución entorno a la imagen. Más aún cuando se crean los programas de retoque fotográfico. Son pocos ya los que no han retocado nunca una imagen con un programa tan conocido como el Photoshop. ¿Se está llegando a la muerte de la fotografía?¿Hablamos así de la postfotografía?

Personalmente creo que la fotografía tradicional nunca morirá, pero si que es verdad que cada vez más hay menos gente que se queda con la foto original. Creo pues, que ha pasado a masas minoritarias mientras que los fotomontajes, los colages... están de moda. He de decir también que ésta práctica existe desde los principios de la fotografía ya que fueron muchos los que alteraron manualmente la fotografía mediante la superposición de negativos, el pintado manual de fotografías... Lo único que ha cambiado ahora es que se ha digitalizado y pasado a masas mayoritarias. 

Como conclusión creo pues que la postfotografía no significa la muerte de la fotografía, sino que es la base. Para poder retocar cualquier imagen debe haber primero una fotografía tomada de la realidad para luego dejar volar las mentes y crear.

Sofwares sociales

Chats, emails, videocámaras, messenger, foros... todo un nuevo mundo donde la gente puede conocerse entre sí sin verse físicamente, pero ¿es positivo todo este movimiento?

Los software sociales son todos esos programas que permiten, como ya he dicho, a la gente relacionarse entre sí desde sus respectivas casas a través de los pc's e Internet. Están cambiando los modos de interacción de forma que cada persona puede crearse una personalidad, incluso "el físico" deseado desde su casa. Pero esta nueva forma que mucha gente cree que es positiva y defiende porque abre fronteras y potencia la globalización (y muchas veces es verdad) también lleva con él fanatismos, engaños, adicciones. Hay gente que "se vende" por los chats, engaña al otro en los portales de contactos y se engancha a este tipo de relaciones. Es decir, no es capaz de conocer a gente en la calle por la vergüenza, o porque es cerrada y pasa toda la vida tras la pantalla del ordenador inventándose historias personales. A parte, parece que ahora quién no ha usado o es usuario de algún portal de contactos o chats está desfasada.

Con esto quiero decir que deberíamos apartar un poco la tecnología de nuestras vidas y salir a la calle a disfrutar de todo lo que nos ofrece, porque la verdad es que creo que a muchos se les ha olvidado.

Arte Sonoro

Todo el mundo concibe una partitura de música como arte, pero ¿que pasa con "todo eso" que no es partitura y "suena"? Lo podríamos englobar en el arte sonoro.

Son todas las obras de arte que utilizan el sonido como vehículo principal de expresión. Son obras que usan distintos lenguajes artísticos que se cruzan entre sí. Unos ejemplos podrían ser la poseía sonora, la escultura sonora, música experimental, etc. Vemos pues que es un género bastante amplio y difícil de definir ya que incluye muchos subgéneros. Desde sus inicios fue y ha sido un campo indefinido que es capaz de acojer todo lo que los nuevos artístias van creando  en otros campos de las bellas artes. Algunos exponentes son Max Neuhaus, Nam June Paik, Wolf Vostell, Alvin Lucier y Laurie Anderson.

Vemos un ejemplo donde la poesía se mezcla con la música:

¿Son los ordenadores tan positivos como nos creemos?

Con el paso del tiempo nuestra vida ha ido mejorando con las nuevas tecnologías, nuestro mundo está controlado por los ordenadores y las máquinas. Inicialmente se vio como un hecho positivo pero ¿realmente es así? Sí que es verdad que la productividad ha subido pero también es verdad que el paro también. Estamos sustituyendo a los humanos por máquinas.

Pero aquí no acaba todo. La mayoría de nosotros trabajamos todo el día con los ordenadores y esto tiene unas consecuencias físicas para nosotros. ¿Quién no ha tenido nunca una tendiditis, dolor en la muñeca o en la espalda? Seguramente cada uno de nosotros conocemos a alguien que está conectado 24h al pc, sea jugando, sea chateando... Esto también conlleva a unas consecuencias ya que los niños y grupos sociales de riesgo, están sustituyendo el contacto cara a cara por el pc. Ahora los pc también pueden convertirse en nuestros amigos.

Debemos hacer una reflexión entorno a esta máquina, ya que aparte de "hacer una vida más fácil" nos hace daño físico y psícquico.

¿Estamos preparados para una segunda vida sin nisiquiera controlar la nuestra?

Los humanos nos dedicamos a crear distracciones para mejorar nuestra vida pero no nos paramos a pensar que consecuencias puede tener ello. Creamos juegos como los Sims y creamos unos personajes y un mundo a nuestro gusto. Hacemos con él lo que queremos. Se crea incluso un mundo paralelo al nuestro para que vivamos dentro de él. ¿Pero, es Sencond Life mejor mundo que el nuestro, igual, o peor?

En Second Life puedes hacer de todo, comprar, visitar museos, estudiar, hacer política... acciones positivas pero ¿se puede hacer daño? ¿Se puede matar?¿Se puede violar? Es decir, todo lo que en nuestro mundo esta controlado por la justícia, ¿hay justícia alguna que regule este nuevo mundo?. La respuesta es no, como mucho exharían tu abatar y podrías volver a acceder con un nuevo abatar. Por tanto, nos encontramos en un mundo paralelo al nuestro pero con las mismas o incluso más deficiencias.

 

E-poetry ¿Poesia o una extensión más de la máquina?

Vivimos en una era en que parece que nada pueda funcionar sin un ordenador. La literatura, la poesía, son géneros que se han asociado siempre a la escritura a mano, a algo artesano, a un sentimiento interior plasmado en un papel pero parece ser que no se han podido escapar de la poderosa tecnología. En nuestros días encontramos un nuevo tipo de poesía, una poesía situada en la red donde no sólo tenemos texto sino imagen y música. ¿Se perderá la esencia de la poesía?

Con la E-poetry el lector ya no está solo delante un papel, sino delante una máquina fría que acompaña los "versos" con música e imagen. Creo que con la E-Poetry se pierde la calidez de la poesía, se pierde la esencia y encontramos un nuevo género en la red. Para muchos es una extensión más de la poesía, para otros, una destrucción de la poesía.

Realidad aumentada ¿complementa al mundo real, lo sustituye o alterna mundos?

¿Qué es la Realidad Aumentada? un mundo "real" lleno de gráficos virtuales, en tiempo real, al campo de visión de una persona. Se usa como una interfaz alterna a nuestro mundo real y alterno a la pantalla del ordenador. Muchos la podrían confundir con la Realidad Virtual pero la verdad es que hay una gran diferencia; mientras en una te sumerges en un mundo totalmente ajeno al nuestro, la realidad aumentada te permite estar en contacto con nuestro mundo real. Los objetos de la realidad aumentada se sitúan en una posición u otra en función del mundo real.

Podríamos decir que mientras la Realidad Virtual sustituye a nuestro mundo, la Realidad Aumentada la complementa. Y lo haría a través de gafas o visores situados en la cabeza del usuario que superponen los gráficos y textos a la visión del usuario. Pero nos encontramos entonces en "nuestro mundo" o en "¿nuestro mundo modificado?"

 

¿Demasiados robots?

¿Acabarán los robots por controlarnos la vida? En su momento, con la invención del primer robot la gente lo concibió como un hecho positivo que marcaría precedentes, pero alguien se paró a pensar ¿las consecuencias que podría tener? Vemos que cada vez más los robots y las máquinas nos substituyen en la vida cuotidiana. En las noticias oímos que cada día cierran mil plantas de trabajo porque no necesitan tan personal, tanta mano humana. Hasta aquí estaríamos todos convencidos de que los robots son negativos pero por contra vemos que para mucha gente son imprescindibles para la vida. ¿Qué es un marcapasos o una prótesis? Un simple robot implantado en el cuerpo humano.

Instalaciones interactivas

La interactividad ¿sirve solamente para el mundo virtual o se puede aplicar al mundo real? Inicialmente se creó para poder interactuar con programas, con Internet, con los videojuegos... pero en la realidad lo vemos en las calles. Ha saltado del monitor a la calle, y es que ahora los diseñadores, comerciantes, educadores... le han visto una utilidad. ¿Qué es más llamativo, un cartel publicitario o una pelota de Nike que bote en una pantalla cuando tu te acerques y hagas el gesto de botar una pelota? Está claro que la segunda. 

Ahora en los museos ya no sólo encontramos el típico cuadro: una pintura sobre el lienzo, ahora el propio espectador puede modificar una obra o incluso crear un cuadro sin ningún pincel. Digamos que con el desarrollo de las tecnologías está cambiando el concepto de las aplicaciones de la interactividad. Ahora también se concibe como un modo para captar y entretener a la gente.

¿Violín, ordenador o tablas de mezclar?

 La música electrónica es todo género musical que se utiliza para definir los sonidos creados mediante ordenadores, amplificadores, programas informáticos específicos como el Virtual DJ Software, MP3 Mixing Software... En fin, cualquier sonido provinente de una señal eléctrica, maquinaria digital. 

Para su desarrollo ha sido muy importante la implantación en la sociedad del ordenador, ya que con el podemos manipular cualquier sonido. Pero también se considera música electrónica la creada a través de algún instrumento, como por ejemplo la guitarra eléctrica. Pero, ¿tiene el mismo peso una armonía creada a través de un ordenador que en un violín?

Todos sabemos que al ser un género medianamente nuevo tiene un reconocimiento menor que cualquier otro tipo de música arraigada ya en nuestra sociedad, como puede ser la Ópera, pero debo decir que en según que sectores de la población, como puede ser el joven, tiene quizás un apoyo mayor.

Pienso pues que no podemos decir que un género musical sea arte y otro no, ya que el arte es una cuestión subjetiva; lo que para mi es arte puede ser que para ti no. Veamos un breve recorrido de la música electrónica.

Telepresencia

Si no teníamos suficiente con la Web Cam; con la que nos podemos comunicar con gente que está en la otra punta del mundo, con la Realidad Virtual; interactuar con un mundo imaginario, un mundo inexistente, desde hace pocos años nos encontramos con la Telepresencia. Un sistema que a través de la informática y la ingeniería podemos interactuar con el mundo real. ¿Te has preguntado alguna vez el coste real de dejar las luces encendidas durante tu mes de vacaciones?

 Ahora ya no hace falta, ya que si te las dejas encendidas, con la telepresencia tienes la opción de apagarlas desde la otra punta de mundo. ¿Que pasaría si tuvieras la pareja durmiendo en la otra punta de mundo y te apeteciera sentirla en tu cama? Ahora con la telepresencia puedes verla en tres dimensiones, sentir sus movimientos, hablar con ella desde tu misma cama.Esto ha supuesto un avance en el mundo, sobretodo para las multinacionales ya que pueden comunicarse entre las sedes, pueden hacer las reuniones sin tener que coger aviones. 

Aquí se nos plantea por eso, el hecho de si es ético o no. Si apagar las luces que te has dejado encendidas es tan fácil con la telepresencia, ¿es igual de fácil matar a alguien? ¿Es ético modificar la realidad a nuestro antojo? ¿Necesitaríamos quizás un código deontológico?

 

Arte en la red

Es curioso como un error informático producido en el envío de un correo electrónico enviado por Vuk Cosic a una lista, donde solo se podía leer net.art, acabara por designar la producción artística realizada en y para la red Internet.  

Una obra ubicada en la red, una obra de todos, una obra que se puede reproducir y interactuar. Puedes cambiar la obra a tu antojo. Cambia la concepción del público, ya no es mero espectador, sino que es parte implicada. También cambia la concepción del artista ya que no cobra por la obra sino que esta colgada en red y es de todos. Una obra que no esta localizada en ningún sitio físico.

Vemos pues una de las obras de Vuk Cosic. 

¿Es Eduardo Kac un artístia?

¿Realmente se puede considerar arte coger un conejo y convertir-lo en el único animal de cuatro patas fluorescente? Por mucho que trate Eduardo Kac de impresionar-nos con numerosos inventos con animales y plantas fluorescentes, y nos quiera convencer de que la ciencia no es sólo para fines útiles, somos muchos los que pensamos que lo que hizo con el conejo Alba es una salvajada. Por mucho que se empeñe en hacer campañas para querer recuperar su conejito, por mucho que cuelgue banderas de su casa con la imagen del conejito y cree nuevas especies alterando genomas, nunca será un artista ya que más bien lo podemos considerar un maltratador de especies para crear un intento de artista alternativo. 

Yahoo! Research

Yahoo es una empresa que se creó en 1994 por unos estudiantes de postgrado de la Universidad de Standford, Estados Unidos. Con el paso del tiempo el proyecto fue tomando fuerza y se convirtió "en el único lugar donde alguien ha de ir para encontrar cualquier cosa que busque". Actualmente ya posee servicios de correo electrónico, Messenger, Grupos Yahoo, compras, subastas... Aparte pero se ha creado el Yahoo research, un grupo de investigación para optimizar los recursos y beneficios de la compañía. El primero que se creó fue en Estados Unidos pero posteriormente, viendo las oportunidades que ofrecía se crearon dos más, una en Barcelona (Europa) y otra en Santiago de Chile (Latinoamérica).

Tal y como nos explicó la Sra. Georgina Ramirez, miembro de Yahoo research Barcelona, una investigación que realizaron fue la publicidad de Google. Todos sabemos que cuando iniciamos una búsqueda en el google en la parte derecha de la pantalla aparecen empresas anunciantes. Pues bien, éstas compran las palabras clave con las que nosotros iniciamos nuestra búsqueda. La empresa Ebay, compró todas las palabras, de ésta forma siempre salen en cualquier búsqueda pero por contra, los navegantes no clickaban en ebay con lo que Google no ganaba dinero con Ebay. Pues bien, una investigación que se realizó fue ver como tenían que poner la publicidad en función de lo que los anunciantes pagaban y lo que cobraba Google por ellos. 

¿La suerte la tienes o la buscas?

Somos muchos los que actualmente estudiamos carreras universitarias pero ¿realmente acabamos todos trabajando de lo que nos gustaría? La verdad y las estadísticas demuestran que no. Que en el momento de salir a la vida laboral nos encontramos con un mercado de excesiva competencia y muchos optan por ponerse a trabajar de lo primero que encuentran para poder tener ya un sueldo. El señor Antonio González Barros, presidente de Intercom, se esforzó en hacernos entender a mi y a muchos asistentes a la conferencia "Emprenedors que han sortit al món" en la e-week de la UVic que con ilusión, motivación y saber lo que queremos hacer se puede conseguir un trabajo con el ser felices y ganar calidad de vida. 

Veremos pues, el día de mañana, cuantos de los miles de estudiantes universitarios que saldremos a la vida laboral podremos reafirmar sus comentarios. 

Software Art

El Software Art es una nueva forma de arte en que los artistas utilizan códigos informáticos para generar aplicaciones informáticas de forma creativa. Hace muchos años que existen los software, y otros años más que los usamos pero ¿han tenido siempre la misma estética? La respuesta es no. Con el desarrollo de la informática y el cambio de la concepción del artista y de la obra de arte podemos ver que son muchos los programas que crean imágenes, obras de arte interactivas para distraer nuestra atención durante el uso de un determinado programa. Nos hemos parado a pensar alguna vez ¿quién diseñó y como lo hizo los gráficos del reproductor de música del Windows? sin duda alguna es una de las muchas muestras del Software Art.

Postcine, ¿Ganarán las nuevas tecnologías al cine ?

Como ya he dicho, vivimos en mundo gobernado por las máquinas. Dominan nuestra realidad y nuestro desarrollo. En el mundo cinematográfico pasa igual. Lejos quedan ya esas películas en blanco y negro, o el cine mudo. ¿Entonces debe seguirse al pie de la letra el dicho "renovarse o morir"?

Actualmente ningún director de cine monta sus films sin ningún efecto de montaje, por tanto la mayoría se suman al carro de las tecnologías. Sobretodo en el cine fantástico, pero si nos sumergimos en un cine más minoritario podremos ver que no todos recurren a esas tecnologías, pero si que es verdad que las usan en una pequeña parte.

¿Podemos decir entonces que las nuevas tecnologías ganarán al cine? Personalmente creo que llegará un punto que estarán casi a un mismo nivel pero que sin la esencia del cine no existiría el postcine.

Game Art, ¿Un nuevo concepto para los videojuegos?

Con el paso de los años hemos visto como han ido evolucionando los videojuegos en esta sociedad. Empezamos con el simple comecocos, el tetris, más adelante ya encontramos el primer PRO Evolution hasta la actualidad donde podemos cantar con el SingStar o crear una realidad virtual, la casa y vida que siempre hemos soñado con el videojuego SIMS.

Ha sido inevitable que los creadores de videojuegos, estando todo ya inventado, hayan plasmado la vida de los seres humanos en las máquinas. Cada vez hay más consumidores de estos juegos y como consecuencia los creadores han habida de adaptarse a los consumidores, a la competencia. Han creado pues un nuevo concepto de videojuego en el que la calidad de las imágenes, la infinidad de colores y gráficos, la multiplicidad de temas y nuevas estructuras hayan desembocado al concepto de Game Art, donde un videojuego no es solamente un videojuego en sí sino que un producto artístico. Donde la calidad de los gráficos es insuperable, el diseño es de lo más innovador, la interactividad es cada vez más inseparable. Se abarcan situaciones tan reales que muchas veces el jugador no sabe si se encuentra dentro de un juego o está participando en una experiencia de la vida real.

Vemos pues, que el Game Art es una nueva era de videojuegos donde los creadores ya no son simples usuarios de programas como el Game Maker o Entidad 3D 2.1 sino que son creadores de obras de arte interactivas.